La scène artistique amazighe marocaine est riche et diversifiée, portée par des artistes engagés qui puisent dans leur culture pour exprimer leurs identités et leurs préoccupations. Parmi ces figures emblématiques, on retrouve Nba, un chanteur honoré par l'Institut Royal pour la culture amazighe (IRCAM), et Mohamed Mallal, un artiste aux multiples facettes, engagé dans la promotion de la culture amazighe.
Nba : Une Étoile Filante de la Chanson Amazighe
Mbarek Oularbi, connu sous le nom de Nba, était le fondateur et chanteur du groupe Saghru Band. En 2010, il est consacré meilleur chanteur amazigh par l'Institut Royal pour la culture amazighe (IRCAM). Malheureusement, il décède peu de temps après des suites d'une maladie incurable, à l'âge de 28 ans. Son jeune frère, Khalid, décide alors de poursuivre son héritage musical.
La disparition prématurée de Nba est vécue comme un choc dans la région, mais sa musique et son engagement continuent d'inspirer de nombreux jeunes artistes. Ses chansons dénoncent les injustices sociales et mettent en lumière les difficultés rencontrées par la jeunesse amazighe. Il est souvent comparé à Lounès Matoub, un chanteur kabyle assassiné en Algérie pour ses prises de position politiques.
En 2010, l'Institut Royal pour la culture amazighe (IRCAM) avait consacré le fondateur du groupe Saghru Band Mbarek Oularbi , dit Nba, meilleur chanteur amazigh. Quelque temps après, il décède des suites d'une maladie incurable à l'âge de 28 ans. Khalid, son petit frère, décide d'aller sur ses traces.
Mohamed Mallal : Un Artiste Engagé et Polyvalent
Mohamed Mallal, alias Moha, est un artiste aux multiples talents : peintre, musicien, poète et caricaturiste. Il est originaire du village de Tamlalt, dans la vallée de Dadès au Sud-Est du Maroc. Après avoir suivi une formation en Histoire des civilisations à l'université d'Agadir, il devient professeur d'arts plastiques à Ouarzazate en 1990.
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Parallèlement à sa carrière d'enseignant, Mohamed Mallal s'investit dans la promotion de la culture amazighe à travers la musique. En 1997, il sort son premier album, Asif n Dadès, un hommage vibrant à la source de vie de sa vallée natale. Depuis, il a enregistré sept autres albums avec son groupe, Mallal, dont il est le fondateur et le chanteur. Son dernier album, intitulé Amersal ou la terre salée, est sorti il y a quelques jours seulement.
Mohamed Mallal développe, durant des années de persévérance, plusieurs expressions artistiques amazighes : poésie, chanson, caricature et peinture. En 1982, il compose ses premières chansons. Il enregistre ses compositions qu’il chante chaque nuit avec ses amis au bord de la rivière de son village Tamlalt. Moha adopte la guitare, il la dompte même si elle est peu utilisée dans le Sud-Est (Asamer).
L'Engagement de Mohamed Mallal pour la Culture Amazighe
Mohamed Mallal est profondément attaché à sa culture et à sa langue maternelle. Il utilise son art pour dénoncer la marginalisation de la culture amazighe au Maroc et pour revendiquer une plus grande reconnaissance de l'identité amazighe. Il est également soucieux de transmettre son héritage culturel aux jeunes générations.
En 2007, il crée l'association Tazra-art, qui a pour objectif d'animer des ateliers de peintures au sein des établissements scolaires, des associations mais aussi dans les villages de toute la vallée de Dadès. Il souhaite ainsi ouvrir les horizons des enfants à la création artistique et leur permettre de s'exprimer à travers l'art.
Soucieux de son autonomie artistique et évitant plus que tout l’art sur commande Mohamed Mallal a monté il y près de deux ans environs son propre studio d’enregistrement à Ouarzazate. Il y enregistre ses propres chansons mais aussi celles de bon nombre d’artistes du Sud-Est Marocain. Mohamed Mallal espère à travers cette initiative alléger le parcours administratif tout comme les frais des jeunes chanteurs Amazighs qui veulent s’engager dans la musique.
L'Amun Style : Une Nouvelle Tendance Musicale Amazighe
Mohamed Mallal est également l'un des initiateurs de l'Amun Style, une nouvelle tendance musicale amazighe qui se caractérise par un mélange de musique traditionnelle et d'influences modernes. Ce style musical est né dans le Sud-Est du Maroc, dans la région appelée Assamer. L'Amun Style se veut unificateur et solidaire, rassemblant des artistes et des activistes qui partagent les mêmes valeurs et les mêmes préoccupations.
L'idée d'Amun Style est née d'une collaboration entre Mohamed Mallal et Nba du groupe Saghru. L'objectif était de créer un style musical distinctif qui unifie les styles de musique moderne d'Assamer et qui soit porteur d'un sens fort. Le nom "Amun" fait référence au dieu égyptien Amon, qui symbolise l'union et l'unification.
Amun style, c’est d’abord la belle parole amazighe. Ce n’est pas forcément une chanson engagée mais avant tout une recherche permanente au niveau de la composition musicale et de l’exploitation de tout notre patrimoine culturel.
Défis et Perspectives de la Musique Amazighe dans le Sud-Est Marocain
Malgré la richesse et la diversité de la scène musicale amazighe dans le Sud-Est marocain, les artistes de cette région rencontrent de nombreux défis. Ils sont souvent marginalisés par les médias et les grands festivals, et ils peinent à trouver des espaces pour s'exprimer. De plus, le manque de moyens financiers constitue un obstacle majeur pour la production et la diffusion de leur musique.
Cependant, grâce à leur engagement et à leur créativité, les artistes amazighs du Sud-Est marocain continuent de faire vivre leur culture et de porter leurs revendications. Ils utilisent Internet et les réseaux sociaux pour diffuser leur musique et toucher un public plus large. Ils s'organisent également en associations et en collectifs pour mutualiser leurs ressources et défendre leurs intérêts.
Les chanteurs du Sud-Est Marocain sont les plus marginalisés du monde. Je ne vois dans nul autre pays pareil discrimination ! Avec plus 14 radios et 8 chaînes de télévision, jamais un chanteur du Sud-Est n’a eu l’occasion de jouir d’un temps digne pour parler de son art ou même de dire ce qu’il pense des autres artistes.